電視綜藝節(jié)目的電影化是電視媒介希望通過(guò)以一種學(xué)習(xí)借鑒電影中多元化元素的方式來(lái)達(dá)到更高的藝術(shù)效果，當(dāng)前眾多電視節(jié)目極具電影畫面感包括色彩、構(gòu)圖、角度、服裝造型、配樂等，都出現(xiàn)電影化的趨勢(shì)，充分體現(xiàn)出電視節(jié)目逐漸開始注重借鑒電影的拍攝技巧、剪輯技巧、畫面思維以提高自身藝術(shù)水準(zhǔn)。亦然，電影、電視、網(wǎng)絡(luò)視頻的藝術(shù)屬性有各自的美學(xué)范式，雖然彼此也有共通之處，但是它們?cè)谏唐穼傩苑矫娌�沒有差異，是完全相通的，由于它們的商品屬性和藝術(shù)屬性具有相似性，所以這類藝術(shù)能進(jìn)行媒體間的互串并實(shí)施整合性營(yíng)銷[1]。

一、構(gòu)建故事，電視綜藝節(jié)目敘事的電影化

在電影中鏡頭和鏡頭之間呈現(xiàn)出的情節(jié)帶我們身臨其境的去看一個(gè)故事的發(fā)展，所以，任何電影都無(wú)法缺少敘事線，這是最基本的要素。娛樂節(jié)目曾大多以平述為主，而今許多節(jié)目嘗試突破此種限制，將倒敘、插敘結(jié)合起來(lái)。許多電視綜藝導(dǎo)演利用電影的敘事技巧向觀眾展示更多元化的節(jié)目，有時(shí)節(jié)目會(huì)利用插敘提前拋出結(jié)果制造懸念，再通過(guò)透露一步步蛛絲馬跡還原故事。在節(jié)目中還經(jīng)常利用剪輯技巧先將結(jié)果引出，提起了觀眾觀看的欲望，再逐漸慢慢推進(jìn)節(jié)目劇情的發(fā)展。這兩種方式不僅可以拋一個(gè)大的包袱，制造懸念，還可以使節(jié)目節(jié)奏張弛有度[2]。

《我是歌手》故事的開端即賽前準(zhǔn)備，節(jié)目嚴(yán)格按照線性敘事的原則，通過(guò)使用平行蒙太奇及每個(gè)歌手面對(duì)緊張氣氛緊張準(zhǔn)備時(shí)的交叉剪輯，使節(jié)目氣氛變得十分緊張，比賽節(jié)奏開始變快。緊接著劇情到了核心部分，每個(gè)歌手開始逐次演唱自己準(zhǔn)備的歌曲。節(jié)目仍以線性敘事為主，臺(tái)前主持歌手在主持，臺(tái)后休息室歌手在觀看和等待。當(dāng)每個(gè)歌手準(zhǔn)備上臺(tái)演唱時(shí)，畫面又切換為從后臺(tái)跟到前臺(tái)，這樣鏡頭一路跟隨著一個(gè)歌手既有敘事的效果，具有真實(shí)感，又為節(jié)目增添了一份緊張。到歌手真正準(zhǔn)備唱歌從后臺(tái)走出來(lái)的那一瞬間，燈光變暗，噗通的心跳聲響起，舞臺(tái)漸漸變亮出現(xiàn)歌手的輪廓，這一刻歌手和觀眾的心似乎連在了一起，臺(tái)前和臺(tái)后也串在了一起。故事的高潮是各個(gè)歌手演唱結(jié)束以后500位大眾評(píng)審進(jìn)行現(xiàn)場(chǎng)投票及導(dǎo)演洪濤在一個(gè)房間里宣布比賽結(jié)果的過(guò)程中發(fā)生。500位大眾評(píng)審開始依次將自己想選擇的歌手的票放入投票箱，并以現(xiàn)場(chǎng)采訪的方式提問評(píng)審哪一個(gè)歌手最好，緊接著現(xiàn)場(chǎng)專家開始唱票，歌手們自己的房間等待。這時(shí)候的懸念變得極致化，盡管是歌手他們也會(huì)不知所措，但只能靜靜的等待節(jié)目宣布結(jié)果，充滿未知性。這如同電影里面的畫中畫一樣，在一個(gè)畫面里面展現(xiàn)了多種不同的敘事要素及不同空間里故事的發(fā)展線索。故事的結(jié)尾，各位歌手通過(guò)賽后采訪的方式說(shuō)出自己對(duì)本場(chǎng)比賽的心得以及遇到淘汰賽時(shí)大家依稀送別的場(chǎng)景，也有歌手表達(dá)面對(duì)勝出和自己的追求更愿意選擇后者。這就像一個(gè)電影的結(jié)局一樣，不管名次多少、誰(shuí)去誰(shuí)留，都會(huì)留下遺憾和不舍，無(wú)論是怎樣的結(jié)果，給觀眾留下最多的可能是感慨和嘆息�；鹩叭陶邉∏榻榻B

二、追求質(zhì)感，電視綜藝節(jié)目制作的電影化

在拍攝和剪輯上電視綜藝節(jié)目都借鑒了很多電影手法，形式多樣。電視的鏡頭語(yǔ)言開始以近景和特寫為主，能更好的體現(xiàn)故事的細(xì)節(jié)和人物的情緒，在電影中導(dǎo)演經(jīng)常通過(guò)對(duì)人物的場(chǎng)面調(diào)度來(lái)還原環(huán)境，創(chuàng)造空間感，而今眾多電視綜藝節(jié)目也開始借鑒這種手法，另外，電視綜藝節(jié)目為了更好的節(jié)目效果開始用蒙太奇手法。在后期特效技巧方面，娛樂節(jié)目開始加入一些動(dòng)態(tài)字幕、特效音等來(lái)增添節(jié)目的豐富性，利用不同的處理手法，增加了沖突性和緊張感，達(dá)到凸顯的效果。

《十二道鋒味》是我國(guó)一檔電視真人秀綜藝節(jié)目，在十二期節(jié)目中，這檔節(jié)目共在六個(gè)國(guó)家里面發(fā)生了六個(gè)精彩的故事，其主要是由謝霆鋒擔(dān)任該節(jié)目的設(shè)計(jì)主廚。搜尋世界各地美食，每一集就像一部微電影，有時(shí)還會(huì)有腳本，節(jié)目組會(huì)限定每一期的規(guī)則，雖是一個(gè)真人秀節(jié)目，但每一集都會(huì)有很精彩的親情、友情、愛情的發(fā)生，美食中帶著一絲人文關(guān)懷。據(jù)悉，這檔真人秀節(jié)目其強(qiáng)大的制作團(tuán)隊(duì)令人咋舌，節(jié)目為了精美的電影視覺效果花了半個(gè)多月在澳洲認(rèn)真的取景，為了能讓觀眾感受到一種看電影的感覺，他們的拍攝團(tuán)隊(duì)采用的是香港電影行業(yè)的頂尖團(tuán)隊(duì)。用霍汶希的話說(shuō)：“就連打燈的都是香港金像獎(jiǎng)專業(yè)獎(jiǎng)的獲得者。這種為節(jié)目效果耗費(fèi)的額外巨資就可以看出來(lái)《十二道鋒味》制作之精良。節(jié)目在整個(gè)設(shè)計(jì)上一改之前廚藝的日常感，整體風(fēng)格充滿著華麗感，就質(zhì)感而言，愈比以前更勝一籌。節(jié)目的這種精美，這種敘事模式，會(huì)給新型的綜藝節(jié)目注入一股新的力量，而媒介之間的這種界限也越來(lái)越?jīng)]以前那么突兀。

《十二道鋒味》在節(jié)目的視覺效果上，每一集節(jié)目都很好地把握燈光、聲音、拍攝等技巧，每一個(gè)精美的畫面都為劇情增添了可看性、敘事性。在后期團(tuán)隊(duì)中，他們請(qǐng)的是香港電影行業(yè)頂尖剪輯團(tuán)隊(duì)，這樣大手筆的投資使得節(jié)目效果變得更加多樣化，專業(yè)化。亦然，在通常節(jié)目制作中，大多數(shù)以近景、特寫為主，沒有太多的豐富性，但《十二道鋒味》中經(jīng)常采用一個(gè)故事結(jié)尾另一個(gè)故事開頭的美劇剪輯手法使鏡頭變換性更強(qiáng)，通過(guò)平拍、仰拍、俯拍等多種手法結(jié)合，將節(jié)目的元素展現(xiàn)的更豐富，使劇情更具有可看性，這種不符合一般電視節(jié)目的剪輯邏輯會(huì)使很多觀眾剛開始不習(xí)慣甚至放棄觀看，但是這是一種新型的真人秀綜藝節(jié)目的創(chuàng)新理念，用跳轉(zhuǎn)性剪輯手法會(huì)更有一種帶入感。亦然,在節(jié)目中電影版的光影運(yùn)用也給觀眾帶來(lái)了視覺盛宴。一般節(jié)目在拍攝完畢以后會(huì)進(jìn)行一級(jí)較色、二級(jí)較色，但是更多是為了使顏色更飽滿，更好看，增加空間性。但《十二道鋒味》在顏色的運(yùn)用上不僅是后期在調(diào)整，在前期拍攝中為了追求短暫的一個(gè)特定的場(chǎng)所的光會(huì)一次又一次等待并耗費(fèi)很久。這種畫面的光影的處理既具有電影感，也對(duì)節(jié)目的感情基調(diào)奠定了一定的基礎(chǔ)。另外，節(jié)目對(duì)人物造型的設(shè)計(jì)也十分注重，嘉賓每一期都會(huì)有很精致的妝容，華麗的服飾和當(dāng)下時(shí)尚的流行元素的結(jié)合會(huì)給觀眾每一次的觀看都帶來(lái)新鮮感、觀賞性。

三、媒介互串，電視綜藝節(jié)目與電影的嫁接

媒介互串本身就是相互串聯(lián)，相互對(duì)立，既是相互借鑒也是相互競(jìng)爭(zhēng)。目前最熱門的便是電影市場(chǎng)開始出現(xiàn)電視綜藝節(jié)目串門，例如湖南衛(wèi)視的爸爸去哪兒大電影，這部“電影”雖加入了電影化的元素，實(shí)質(zhì)卻為一檔為期5天的加長(zhǎng)版節(jié)目，在這5天里5對(duì)父子和眾多動(dòng)物進(jìn)行了一次奇妙的歷險(xiǎn)記，在電影中父親和孩子之間深厚的感情從細(xì)節(jié)中都完美的體現(xiàn)出來(lái)，無(wú)論是玩游戲還是衣食住行都可以體現(xiàn)出彼此的愛，這種永恒的感情足以讓人落淚。《爸爸去哪兒》電影版雖然是綜藝節(jié)目的衍生版，但其制作方法仍屬于電影類。在電影中最重要的藝術(shù)特征是指在特定的多維時(shí)空中，以獨(dú)特的人物設(shè)定和視聽語(yǔ)言手段，以虛構(gòu)故事和敘事性為主，再現(xiàn)和反映生活的一種藝術(shù)。誠(chéng)然，在電影類型中也有很多紀(jì)錄片，以表現(xiàn)真實(shí)性為主，但是在手法和本質(zhì)上電影紀(jì)錄片和電視綜藝真人秀節(jié)目還是有很大區(qū)別的。在真人秀節(jié)目當(dāng)中，編導(dǎo)和攝像機(jī)會(huì)24小時(shí)持續(xù)跟拍，并且越展現(xiàn)真人秀的真越好，強(qiáng)調(diào)的是原生態(tài)，雖然編導(dǎo)在成片之前會(huì)選擇性地挑選素材，但是記錄占據(jù)了很大的一部分。而電影紀(jì)錄片是在拍攝之前就有主題、動(dòng)機(jī)，和日常生活的單純紀(jì)實(shí)是有區(qū)別的，雖是紀(jì)錄片，但還是具有電影的美感。紀(jì)錄片是以真實(shí)生活為基礎(chǔ)，引發(fā)人們的思考和反思，是具有一定的藝術(shù)感，而這種真人秀節(jié)目是以節(jié)目效果為主要，通過(guò)表現(xiàn)人的真實(shí)狀態(tài)引起觀眾的觀眾以此來(lái)產(chǎn)生娛樂效應(yīng)，通過(guò)展現(xiàn)真人面對(duì)不同狀況時(shí)的趣味性使可觀性更強(qiáng)，兩者在本質(zhì)的用意上就有很大的卻別。因此《爸爸去哪兒》電影版在形式上的確是屬于電影的范疇，是一部真人秀電影，在京都發(fā)布會(huì)宣傳的時(shí)候是以電影的方式宣傳的，播出時(shí)長(zhǎng)95分鐘也是符合電影院播放標(biāo)準(zhǔn)的，對(duì)于觀看方式也不是看節(jié)目的方式而是以看電影的方式在寬銀幕上相對(duì)封閉的空間觀看的。在形式和標(biāo)準(zhǔn)上《爸爸去哪兒》節(jié)目的確屬于電影的范疇，但從內(nèi)容的展現(xiàn)、拍攝過(guò)程和表演的方式來(lái)看，電影版和電視綜藝真人秀節(jié)目的《爸爸去哪兒》是沒有本質(zhì)上的差異的，沒有劇本，并且只是將形式和宣傳方式進(jìn)行了升級(jí)，換標(biāo)不換本。因此電視綜藝節(jié)目和電影的互串打破了曾經(jīng)的墨守成規(guī)，電視綜藝節(jié)目開始拓展到電影市場(chǎng)，電影媒介開始為電視綜藝節(jié)目服務(wù)，雙方既是主人也是客人，電影也因?yàn)榻邮茈娨暰C藝節(jié)目的到來(lái)拓展了市場(chǎng)營(yíng)銷。

此外，在近幾年市場(chǎng)上也出現(xiàn)了很多電影電視化的作品，例如《失戀33天》，這個(gè)電影后來(lái)拍攝成了電視劇，反響也特別好，但在本質(zhì)上來(lái)說(shuō)，它是屬于電影的。但是在劇本的編導(dǎo)手法上卻是電視化，節(jié)奏輕松，但出彩的卻是人物對(duì)白，趣味性較強(qiáng)，它的亮點(diǎn)不在鏡頭形式、手法上，而是語(yǔ)言的滑稽和逗樂，而電視劇化的電影由于更好的融入了市場(chǎng)，因此也獲得了巨大的利潤(rùn)。這樣的媒介相串拓展了電影的市場(chǎng)，在商品屬性和藝術(shù)屬性之間，找到了一個(gè)很好的平衡點(diǎn)。在目前國(guó)內(nèi)電影發(fā)展市場(chǎng)中，如果單講究電影的藝術(shù)感、美感，并且國(guó)產(chǎn)電影題材樣式過(guò)于狹窄，創(chuàng)新能力不足，這樣會(huì)導(dǎo)致觀影人數(shù)太少，票房以外收入太少會(huì)更加導(dǎo)致參與電影的人變少，若是太看重商業(yè)電影帶來(lái)的利潤(rùn)，那么顯而易見的，這樣的行為將大大降低電影的質(zhì)量[3]。

當(dāng)今我們的生活離不開新媒體的發(fā)展，電視綜藝節(jié)目的競(jìng)爭(zhēng)也越來(lái)越大，一些新興的媒體元素開始崛起，在這種多樣化的媒體形式中，衛(wèi)視如果想更好的存在就必須在不同媒體之間互串，電視節(jié)目制作人應(yīng)該勇于創(chuàng)新，不再固步自封，一味保存之前的存在方式，而應(yīng)不斷學(xué)習(xí)如何從電視電影之間的關(guān)系找到更高的價(jià)值。電影和電視都是由影像和聲音構(gòu)成的，在存在方式上是沒有根本的差距的，只不過(guò)由于最初針對(duì)的對(duì)象、目的不同，制作手段和傳播形式不同，使兩者逐漸有了差距。但電視綜藝節(jié)目隨著近幾年的快速發(fā)展，越來(lái)越多的節(jié)目變得制作精良，不再只注重節(jié)目效果，為了更加迎合觀眾的口味，藝術(shù)綜合效果變得越來(lái)越強(qiáng)。試想，當(dāng)電視節(jié)目的制作開始和電影制作的技術(shù)手段和傳播方式都變得一樣，那么究竟誰(shuí)將脫穎而出？在藝術(shù)互溶的大趨勢(shì)下，電視和電影又將帶給我們?cè)鯓拥捏@喜？

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